看羅玲的漫畫，首先感覺到故事節奏掌握得恰到好處。 書裡的打鬥畫面很多，活蹦亂跳的小蝶在畫面上跳來跳去， 動作非常流暢，頑皮的模樣令人捧腹大笑；另一方面，小蝶和蝶衣(雙重人格)的內心獨白畫面，漆黑幽闇之中，人物特寫與水面漣漪飄浮其上，讀者彷彿正偷窺著她內心的喟歎、無奈、悲愁與不平。藉著這種刻畫角色的方式，於是風蝶衣，在讀者的心中鮮活了起來。雖然「戲水蝶衣」在收尾之處有 點過於快速，之前的伏筆並未全部交待完全，讀者正進入 狀況時，就進入尾聲了，但整體說來，情節的戲劇張力已 經具有一定的水準。 

        漫畫之所以為漫畫，除了台詞外，畫面的重要性也是不容忽視的。畫面可以幫助讀者發掘角色的內涵。作品在發表、被讀者閱讀之後，就已經脫離了作者的掌握，成為讀者自己的感動，不自覺的，讀者也進入故事之中，主動參與創作角色，角色因此在讀者心中成為有血有肉的存在。讀者的想像創作從而偏離作者的原作也是常有的。 

        擅長角色以畫面、 肢體動作傳達劇情進展，以拓展讀者的想像空間，羅玲在後來的作品「新世紀蒙娜麗莎」裡更是發揮得淋漓盡致。 安西爾（Ansel）經由立體映射而愛上了一開始就死亡的柯若（Coral）。乍聽之下似乎十分瘋狂，怎麼可能愛上已經不存在的人？這有點類似前述讀者愛上漫畫裡虛構的人物，會為了虛構的劇情大笑、掉淚、與氣忿。透過機器人守的攝影機拍下的柯若映射資料，在安西爾觀看後，成為他心中獨一無二的存在，這是沒有互動、無法碰觸的戀愛，註定是殘缺的。 

        羅玲以其獨特的筆觸，描繪了民初時期的上海「戲水蝶衣」與近未來科技下的羅曼史「新世紀蒙娜麗莎」，展開了另讀者無垠想像的敘情世界！

 ◆ 香羅玲璫